Exposição "Um lugar onde pousar", Juliana Maia

O lapa Lapa, espaço independente fundado em 2024 no bairro da Lapa, em São Paulo, inaugura Um lugar onde pousar, primeira exposição individual de Juliana Maia (1980, Recife, PE, Brasil) na capital paulista. A curadoria é de Sofia Steinvorth e apresenta um conjunto de obras produzidas entre 2022 e 2024.

A partir de exercícios de imaginação que não perdem a leveza do lúdico, a exposição Um lugar onde pousar se propõe uma revisitação crítica do espaço doméstico. A artista, que há mais de dez anos segue esta linha de investigação, parte de objetos tipicamente associados à casa, como almofadas, cortinas, bolsas e vasos, procurando um engajamento com a memória associada à História no feminino. As obras revelam-se assim como possíveis reparações históricas desde uma perspectiva contemporânea na qual os efeitos da desigualdade de gênero continuam sendo uma realidade vivida.

Na exposição, destacam-se duas séries de trabalhos recentemente completados e expostos pela primeira vez: Coisinhas (2023-2024) e Sacolas (2022-2024). Ambos seguem uma abordagem que poderíamos chamar de ficção arqueológica. Essas obras questionam a História, tradicionalmente narrada no masculino, ao imaginar o que poderiam ser rastos associados à vivência das mulheres. As três Coisinhas, pequenas esculturas feitas com fio de algodão e fio de cobre, relembram vasos ou jarras, do tipo que normalmente encontramos em museus etnológicos, enquanto as Sacolas são feitas a partir de pedaços de tecido de bolsas que não foram acabadas. Todas elas coletadas numa fábrica e mantidas no estado em que chegaram às mãos da artista⎯algumas com manchas, outras com buracos, mas todas elas bordadas com o objetivo de salientar as suas formas originais e remendadas para atender às marcas que os tecidos já carregavam. Esta série de sacolas homenageia um objeto cultural que, segundo Elizabeth Fisher, pode ter sido, ao invés de ferramentas de caça, o primeiro dispositivo cultural.

A prática de Juliana liga-se a uma linhagem de artistas (principalmente mulheres), que impulsionadas pela vontade de um futuro outro, perguntam pelo que constitui um abrigo e promovem encontros entre o corpo, a casa, a arquitetura e o espaço. São exemplos dessa relação A casa é o corpo (1968), de Lygia Clark, e as “ações na casa” de Brígida Baltar (Abrigo e Torre, ambas de 1996). Mas também a investigação do artista português Carlos Bunga, quem tem um desenho intitulado Minha Primeira Casa foi uma Mulher (1975), em que vemos uma mulher grávida, cuja cabeça é uma casa. Não, por acaso, Juliana Maia é formada em Arquitetura. Seu interesse pela arquitetura, no entanto, parece nunca ter sido o desejo da construção de uma materialidade como tal, mas o início de uma busca mais profunda pelo que constitui um abrigo. Esta abordagem é especialmente evidente nos painéis respiro aliviada (2024) e todo dia uma insônia (2023), em que o cetim, um tecido leve e brilhante, é a base para intervenções sutis que remetem, tal como os títulos sugerem, a partes e experiências do corpo⎯respirar, pulmões, insônia, saco gestacional. É assim, que no cruzamento de técnicas de tecelagem, costura, bordado e crochê, as obras de Juliana Maia que, ora se assemelham a pinturas, ora a esculturas, materializam uma busca profunda por um abrigo poético, um abrigo que passa, necessariamente, pelo sentir.

O lapa Lapa atua como aparelho articulador entre artistas, projetos e públicos para dar espaço a novas propostas de exposições, cursos, mostras e debates, com o intuito de expandir e integrar as diversas linguagens e formatos de atuação na produção independente e construções coletivas relevantes na contemporaneidade.

Serviço
Exposição | Um lugar onde pousar
De 27 de setembro a 18 de outubro
Terça a sexta, das 14h às 19h, sábabado, das 11 às 15h