Para ARTE!Brasileiros a produção artística é permeada pelo encontro das inúmeras variáveis que comportam o sujeito contemporâneo. Condições sociais, econômicas, culturais e psíquicas do individuo determinam escolhas éticas e estéticas. É, por esta razão que, ao longo da história da humanidade, a arte funciona como um espelho capaz de devolver uma imagem de si mesma e daquilo que vemos nela. Uma imagem capaz de criar um acúmulo de perguntas para o sujeito que a observa. Uma imagem que nos perturba de alguma forma. A devolutiva da imagem da obra, que é quase um calidoscópio é capaz de provocar questionamentos e emoções, que são únicas para cada observador. Neste sentido, o mais importante ao entrarmos em contato com a obra de arte não é apenas o conhecimento enciclopédico que podemos obter sobre ela e sim, a “experiência com ela”.
Tomie Ohtake Sem título, 2014 Acrílica sobre tela 150 x 250 cm
MUSEU
MUSEU
MUSEU
MUSEU
Museu Tomie Ohtake - São Paulo, Brasil
JUNHO DE 2018 - TEXTOS ESCOLHIDOS
PRIMEIRO LUGAR
SEGUNDO LUGAR
TERCEIRO LUGAR
Nosso projeto
O mais importante ao entrarmos em contato com a obra de arte não é apenas o conhecimento enciclopédico que podemos obter sobre ela e sim, a “experiência com ela”.
Neste sentido, ARTE!Brasileiros propõe se juntar à iniciativa de Museus e Instituições culturais, somando, aos esforços dos respectivos educativos.
Para isso, incentivará, em parceria com coordenadores e professores de escolas públicas e privadas, visitas de alunos do ensino médio a exposições devidamente programadas que, onde após a atividade, terão a possibilidade de desenvolver um texto singular, da sua visão e experiência e envia-lo para nossa redação, onde, mensalmente nossos especialistas escolherão os três melhores textos por escola. Os textos escolhidos serão publicados e divulgados neste espaço e nas redes através do instagran/face/ portal, artebrasileiros e paginaB.com.br e pelo site dos museus ou instituições participantes e das escolas.
A iniciativa busca sistematizar a experiência, além de criar uma inevitável rede de difusão sobe a importância da arte como pivô do desenvolvimento do sujeito e seu papel na educação.
Instituto Tomie Ohtake
O Núcleo de Cultura e Participação do Instituto Tomie Ohtake realiza, desde 2002, um intenso programa que promove o aprendizado e a experimentação da arte e da cultura por parte de públicos de todas as idades e perfis sociais. No planejamento das ações educativas da instituição busca-se aproximar a concepção dos programas expositivos à arte-educação. Cumprindo o papel de difusor cultural, o Instituto vem capacitando professores da rede pública de ensino em arte-educação, com o objetivo de fornecer instrumentos às suas atividades profissionais e educacionais.
A parceria com o projeto ARTE!ESCOLA consiste em oferecermos visitas mediadas a grupos de alunos e professores das escolas participantes.
As visitas mediadas possuem duração de até 2 horas e a ação compreende, ainda, a realização de uma atividade prática e/ou poética. O ateliê, ou atividade prática, tem como intuito a reflexão e o aprendizado sobre arte a partir da práxis. Trata-se de uma atividade pensada a partir da exposição visitada, havendo para cada mostra o desenvolvimento de um ateliê específico, e que pode se utilizar dos mais diferentes tipos de materiais, técnicas e linguagens artísticas.
O programa educativo atende em média 30 mil pessoas por ano e busca ampliar as formas de conexão entre as pessoas e os campos da arte e da cultura e criar espaços democráticos de encontro e transformação social.
Metodologia de Participação
CADASTRO PARA ESCOLAS QUE DESEJEM PARTICIPAR
O projeto é fruto da parceira entre a revista ARTE!Brasileiros e o Instituro Tomie Ohtake para promover a interação de jovens estudantes com a arte e com a escrita.
Ao preencher o formulário, revise as respostas antes de enviá-las. Para sanar maiores dúvidas escreva para redação@paginab.com.br
Após cadastro realizado, a equipe de ARTE!EscolA entrará em contato com o responsável para agendamento de entrevista.